Categoriearchief: Fotografie

Voorkeuren van Lightroom Classic terugzetten naar de standaardwaarden

Soms werkt Lightroom Classic op onverklaarbare manier ineens niet meer goed. Het doet raar, of stopt ineens. Dat kan natuurlijk aan van alles en nog wat liggen, maar soms helpt het om de Voorkeuren van Lightroom Classic terug te zetten naar de standaardinstellingen. De Preferences resetten, de Voorkeuren terugzetten naar standaard. De Voorkeuren van Lightroom Classic terugzetten naar de standaardwaarden kan op twee verschillende manieren. We behandelen ze hier alle twee.

Welke instellingen in de voorkeuren?

Er zitten allerlei verschillende instellingen in de tabladen van de Voorkeuren.

Voordat je begint met het terugzetten naar de standaardinstellingen wil je misschien weten welke instellingen daarbij verloren gaan. De instellingen die je hebt gedaan in de verschillende onderdelen van de Voorkeuren. De manier waarop je impo rteert, wat instellingen van plug-ins, wat info bij Extern bewerken, je krijgt een welkomstboodschap alsof je Lightroom voor het eerst opent. En je bent de FTP-instellingen kwijt, je laatst gebruikte instellingen, dat soort dingen. De manier waarop je je foto’s hebt ontwikkeld, de standaardinstellingen voor ontwikkelen, je verzamelingen enzovoort: die zijn allemaal niet aangetast. De gegevens daarvan zitten in je Lightroom Catalogus en daar heb je verder niets aan veranderd. Lees verder Voorkeuren van Lightroom Classic terugzetten naar de standaardwaarden

Het Histogram in Snapseed

Met behulp van het histogram in Snapseed (en vele andere fotobewerkers) kun je een foto helemaal finetunen. Wat dat histogram nou precies is, lees je hieronder in een fragment uit mijn boek Zo werkt Snapseed.

Het histogram is een grafiek. We vinden die grafiek in de tools RAW Ontwikkelen, Aanpassen en Curven. In het histogram wordt weergegeven hoeveel donkere tinten, middentonen en lichte partijen in een foto aanwezig zijn. De verdeling is van links naar rechts: donker – midden – licht. De donkerste partijen, ook wel schaduwen genoemd, staan links in de grafiek. Dat zijn zwarte voorwerpen en dingen die duidelijk minder licht vangen, zoals de ruimtes onder de gebouwen in het voorbeeld. De lichtste partijen staan rechts: dat zijn in een foto meestal wolken of andere lichte onderwerpen die door de zon beschenen worden. Alles ertussenin noemen we middentonen: de grijzen, maar ook kleuren die ergens tussen licht en donker zweven.

De plaats van de schaduwen, de middentonen en de hoge lichten in het histogram. Daarnaast ziet u het histogram uitvergroot weergegeven.

Lees verder Het Histogram in Snapseed

Oorlogservaringen uit Oekraïne van de makers van Luminar

Eigenlijk heb ik geen idee welke software allemaal gemaakt wordt in Oekraïne. Van twee bedrijven weet ik dat wel. Readdle maakt o.a. Spark, een e-mailclient voor op mijn Mac en Android-telefoon. En natuurlijk Skylum, makers van Luminar: Luminar AI en Luminar Neo. Van die software komen, alsof er geen oorlog in Oekraïne is, ‘gewoon’ updates binnen. Van Spark kreeg ik al meermalen een update binnen en van Luminar AI en Neo heb ik vandaag updates geïnstalleerd. Er wordt dus doorgewerkt aan software in Oekraïne, maar vraag niet hoe. De makers van Luminar deelden hun ervaringen van de afgelopen weken online. Ik deel wat teksten uit hun verslag van hun oorlogservaringen in Oekraïne. 

‘Op 24 februari dwong de grootschalige invasie van Rusland de Oekraïners om alles te heroverwegen en ter plekke levensveranderende beslissingen te nemen. Veel mensen evacueerden naar het buitenland, veel bleven in Oekraïne en sommigen sloten zich aan bij de strijdkrachten en lokale territoriale verdedigingsgroepen om ons land te verdedigen. Vandaag willen we je de echte verhalen vertellen van enkele van onze Skylum-teamgenoten sinds het begin van de oorlog, die tot op de dag van vandaag voortduurt.’ Lees verder Oorlogservaringen uit Oekraïne van de makers van Luminar

Tips voor het maken van geweldige reisfoto’s

In mijn boek Het grote reisfotografieboek geef ik in het hoofdstuk Wat is een geweldige reisfoto? tips en weetjes voor het maken van echt geweldige reisfoto’s. Het gaat daarbij bijvoorbeeld om ‘mooi licht’, een interessante compositie, goede nabewerking van de foto, een menselijk element en nog veel meer andere tips. In dit voorproefje uit het boek geef ik 2 tips uit dit hoofdstuk: Een geweldige reisfoto is gemaakt in prachtig licht en/of heeft een effectieve nabewerking gehad.

Een geweldige reisfoto is gemaakt in prachtig licht

FAERÖER

Alles ziet er beter uit in mooi licht. Foto’s van producten, voedsel en van mensen zien er op hun best uit in zacht, mooi licht en dat geldt ook voor reisfoto’s. Foto’s die midden op de dag zijn gemaakt, met harde schaduwen en uitgebleekte kleuren leveren over het algemeen niet de aantrekkelijkste reisfoto’s op. Daarom kun je beter heel vroeg op de dag fotograferen, vlak voordat de zon opkomt of terwijl deze nog laag aan de hemel staat. Je krijgt dan prachtig licht dat bijna elke onderwerp goed doet uitkomen. Als de Taj Mahal er midden op de dag geweldig uitziet, stel je dan voor hoe hij er later op de dag uit zou zien. Als de zon lager staat zijn de schaduwen zacht en het licht is dan beter. De foto op deze bladzijde is gemaakt bij zonsondergang en laat niet alleen alles baden in zacht, mooi licht, maar de kleuren zijn ook veel levendiger en verzadigder dan ze midden op de dag zouden zijn. In de lucht is een breed scala aan kleuren, niet alleen het blauw van overdag.  Lees verder Tips voor het maken van geweldige reisfoto’s

Onderwerpen die je wel en niet op reis moet fotograferen

In zijn boek Het grote reisfotografieboek besteedt Scott Kelby een hoofdstuk aan onderwerpen die je wel en die je beter niet kunt fotograferen. De onderwerpen die je wel moet fotograferen liggen voor de hand: stadsgezichten van bovenaf, waar Kelby een mooie foto van Parijs met de Eiffeltoren toont. Kathedralen, musea en paleizen, interessante architectuur en fotograferen tijdens het blauwe uur. Onderwerpen die je beter kunt laten zijn bijvoorbeeld dieren, rommelige taferelen, Instagramclichés en kunst van anderen. In deze blogpost geven we vier voorbeelden van wat je volgens Scott Kelby op reis beter wel en beter niet moet fotograferen. (H.F.)

Fotografeer: stadsgezichten van bovenaf

Dit is nog een van die onderwerpen die je zo vaak ziet: een levendig stadsgezicht dat van bovenaf is gefotografeerd, zoals deze foto, genomen vanaf de Arc de Triomphe in Parijs. De beste plek voor een stadsgezicht van Parijs is waarschijnlijk het observatorium op de top van de Tour Montparnasse, het op een na hoogste gebouw van Frankrijk, waardoor je een nog ruimer uitzicht hebt op de stad of de Eiffeltoren. Als er geen hoge torens of gebouwen zijn van waaruit je kunt fotograferen, probeer het dan vanaf het dakterras van een hotel of een bar. Je hebt dan vaak geweldige vergezichten om te fotograferen en over het algemeen rekenen ze geen kosten. Of boek een kamer in het hoogste hotel in de stad en vraag om een kamer met uitzicht op een zo hoog mogelijk verdieping. En als je dan door het glas van een raam moet fotograferen, plaats je lens dan voorzichtig tegen het glasoppervlak om de reflecties te verminderen die je krijgt als je de lens zelfs maar een paar centimeter van het glas houdt. Lees verder Onderwerpen die je wel en niet op reis moet fotograferen

Een ‘echte’ camera? Een bedreigde soort!

Bijna iedereen maakt foto’s met zijn telefoon. Snel en gemakkelijk. En de kwaliteit is tegenwoordig ruim toereikend voor veel publicatiedoeleinden. Van Instagram tot A4 in een fotoboek. Beter is ook niet nodig voor 95% van de ‘fotografen’. Toch leeft er bij veel mensen het onderbuikgevoel dat ze met een ‘echte’ camera betere foto’s zouden maken. De vraag is echter of dat ook inderdaad het geval zou zijn. Een paar overdenkingen…

Betere foto’s

Wat wil dat eigenlijk zeggen betere foto’s? Betere compositie, betere timing? Of is het alleen maar technisch beter? Vinden we een telefoonfoto minder ‘goed’, omdat we op 100% in Photoshop vreemde ‘artefacten’ zien van beeldverbetering? Maar wat als je die ‘beeldfouten’ niet ziet beeldvullend op een beeldscherm (telefoon, laptop of desktop)? Of in een A4-print? Dan heb je die betere kwaliteit helemaal niet nodig. Dan is de betere kwaliteit eigenlijk alleen maar bedoeld als een soort zelfbevrediging om te kunnen zeggen “kijk de foto is scherp op 100% in Photoshop”, zonder dat dit een praktische waarde heeft. Per slot van rekening rijden we ook niet allemaal in een Formule 1 auto. Lees verder Een ‘echte’ camera? Een bedreigde soort!

Hoe maak je een dramatische interieurfoto?

Locatie: Lakewood Cemetery Memorial Chapel, Minneapolis, Minnesota, VS.

Recept voor een dramatische interieurfoto

Kenmerken van dit type foto: een dramatische interieurfoto met een breed scala aan tinten (van donker tot licht), een weidse blik van vloer tot plafond en levendige kleuren. Hoe maak je zo’n dramatische interieurfoto?

APPARATUUR

Deze foto is gemaakt met een fullframesysteemcamera. Om zowel de vloer als het plafond vast te leggen (zie afbeelding) heb je een extreme groothoeklens nodig. Hier heb ik een 16-35mm-lens gebruikt die helemaal is uitgezoomd tot 16 mm (dat is ongeveer 12 mm bij een camera met cropfactor). In een omgeving met weinig licht als deze moet je vanaf statief werken (in dit geval heb ik een Platypod Ultra gebruikt). Ik plaatste mijn camera boven op de katheder, zodat die perfect uitlijnde met het pad. Lees verder Hoe maak je een dramatische interieurfoto?

Scherpte verzekerd met Auto ISO

Tot welke tijd moet je de sluitertijd verkorten om uit de hand te kunnen fotograferen en onscherpe foto’s te voorkomen? Voor de meeste mensen is dat 1/125 seconde. Er zijn vast mensen die met 1/60 en zelfs met 1/30 uit de hand kunnen fotograferen en toch haarscherpe foto’s maken, omdat ze hun camera ongelooflijk stil kunnen houden. Maar voor de meesten onder ons is het magische getal: 1/125 seconde. Begin daarvoor met het verhogen van je ISO-waarde naar 200, richt vervolgens je camera op een onderwerp en kijk in de zoeker naar de sluitertijd. Als die nog geen 1/125 is, verhoog dan de ISO-waarde naar 400, vervolgens naar 800, net zolang tot die magische sluitertijd in je zoeker verschijnt. Zelfs dan moet je je camera nog steeds behoorlijk stabiel houden, maar je sluitertijd is kort genoeg om het beeld te bevriezen, zelfs als je niet superstabiel bent. Er is nog een betere oplossing: Auto ISO! (Deze tip is afkomstig uit mijn Grote Reisfotografieboek.) Lees verder Scherpte verzekerd met Auto ISO

Oude foto’s opnieuw ontwikkelen in Lightroom Classic

Lightroom Classic is in de loop van de jaren steeds beter geworden in het ontwikkelen van RAW-foto’s. Als je de resultaten van de eerste versies van de ontwikkel-engine (de procesversie noemt Adobe ze) met de huidige versie vergelijkt, zie je een wereld van verschil. Vooral in de hoge lichten van een foto kan er veel meer uit een RAW-bestand worden gepeurd. Je oude foto’s opnieuw ontwikkelen met de laatste versie van Lightroom Classic kan verrassende resultaten opleveren.

Sleutelen aan oude foto’s

Naast die verbetering bij de hoge lichten zijn er bij elke nieuwe versie meer verbeteringen bij gekomen. Bijvoorbeeld Nevel verwijderen, een gereedschap om in mist gehulde onderwerpen te onthullen. Een ander voorbeeld is Auto-functie bij ontwikkelen. Daar had je in de eerste versies van Lightroom helemaal niets aan. Tegenwoordig heb ik heb Automatisch ontwikkelen standaard aanstaan. Ik kijk eerst wat Automatisch doet en dan pas daarna ga ik verder met sleutelen aan een foto. Daarom ben ik begonnen met het opnieuw ontwikkelen van oude foto’s. Lees verder Oude foto’s opnieuw ontwikkelen in Lightroom Classic

Foto’s zonder toeristen erop

Mijn nieuwe Grote reisfotografieboek is geen theorieboek vol verwarrend jargon en gedetailleerde concepten. Daar zit je niet op te wachten. In dit boek vertel ik je precies in welke situatie je welke instelling moet gebruiken en welke knop je moet indrukken. Scott beantwoordt je vragen, geeft je advies en deelt de fotografiegeheimen die hij heeft geleerd, zonder de onnodige technische uitleg en diagrammen. Je wilt bijvoorbeeld een populaire hotspot fotograferen, maar dan het liefst zonder toeristen erop. Daar heb ik vier verschillende manieren voor. Je leest ze hieronder: foto’s zonder toeristen erop.

Foto’s zonder toeristen erop -1

Misschien vraag je je af hoe ik deze foto vanaf een van de populairste uitzichtpunten op de Eiffeltoren (de Trocadro) zonder toeristen heb gemaakt: dat was simpel. Ik stond gewoon heel vroeg op en nam vlak voor zonsopgang een taxi, terwijl het nog donker was. Het mooie van toeristen is: ze houden er niet van om vroeg op te staan terwijl ze op vakantie zijn en als ze vroeg opstaan, zitten ze bij zonsopgang (en het halfuur daarna) nog aan het ontbijt. Ik ben op plaatsen geweest die normaal stampvol zouden zijn (een uur later waren er ongeveer 800 toeristen op dezelfde plek), maar rond zonsopgang, wanneer het licht perfect is, zijn ze leeg. Als ik ‘leeg’ zeg, bedoel ik dat ik de enige ben daar en ik heb het dan over het Colosseum in Rome, het Vaticaan, of de scheve toren van Pisa. Lees verder Foto’s zonder toeristen erop