Je hebt alles goed gedaan – je bent op een geweldige locatie en het licht is adembenemend. Je hebt geluk, want Moeder Natuur heeft je flink verwend met de mooiste lucht die je in tijden hebt gezien. Je apparatuur staat klaar en je bent helemaal gereed om het maximale eruit te halen. Ik ben in zulke situaties geweest met groepen andere fotografen, waar we allemaal dachten: ‘Kun je deze lucht geloven? Kun je deze locatie geloven? Kun je geloven hoeveel geluk we hebben?’ Maar later, toen ik sommige van hun beelden bekeek, leek het alsof we niet eens op dezelfde plek waren geweest. Het deed me bijna vragen: ‘Is dat wat ik daar zag?’ Dat komt doordat ongelooflijke beelden niet alleen voortkomen uit ongelooflijke plekken of onderwerpen. Het is wat je daarna doet dat de foto maakt of breekt, en dat is simpelweg hoe je de opname inkadert. Hoe je het componeert. Wat je besluit erin te laten, wat je besluit eruit te laten, welke lens je kiest en, heel eenvoudig, waar je je camera op richt. Hoe maak je van een simpel kiekje een meesterwerk? Wat is de sleutel tot een sterke fotografische compositie? Ik leg het je allemaal uit in mijn nieuwe boek Compositie die knalt.

De afgelopen jaren heb ik lezingen gegeven met de naam ‘Compositie die knalt’ en de feedback was fenomenaal, met als meest voorkomende opmerking: Waarom heeft niemand me dit eerder verteld? Ik wil hier niet zeggen dat die ‘regels’ van compositie niet geldig zijn; het is gewoon zo dat er veel meer is aan compositie dan alleen die regels. Daar gaat dit boek over en ik kan niet wachten om die technieken en ideeën met je te delen. Op dit blog geef ik je een aantal voorbeelden uit het boek, zodat je een idee krijgt wat ik je in dit boek over het maken van adembenemende foto’s wil leren. Dit is deel 2 van hoofdstuk 2 De scène uitwerken. Het 1ste deel van dit hoofdstuk kun je HIER lezen.

Van tijd tot tijd sturen uitgevers me een exemplaar van een boek dat ze hebben uitgegeven, in de hoop dat ik een recensie schrijf op mijn blog of op social media. Op een dag kwam er een boek over fotografische compositie op mijn bureau terecht en ik bleef even kijken, want de coverfoto was echt heel aantrekkelijk. Toen ik er doorheen bladerde, zag ik dat alle foto’s geweldig waren – deze man kon fotograferen – maar toen ik naar de namen van de hoofdstukken keek, raakte ik echt teleurgesteld. Er was nog een hoofdstuk over ‘De regel van derden’, en ‘Lijnen die leiden’ en ‘Herhalende patronen’, en dezelfde dingen die ze al eeuwig onderwijzen. Als je terug zou gaan naar de jaren 40 en een boek over compositie zou kopen, zou ik wedden dat de hoofdstukken ‘De regel van derden’, ‘Lijnen die leiden’, ‘Herhalende patronen’ en ga zo maar door zouden heten. De regel van derden werd voor het eerst genoemd door John Thomas Smith in 1797… Als je denkt: Er moet meer zijn aan fotografische compositie dan dat! dan heb je gelijk.  Dat is wat me inspireerde om dit boek te maken.  Maak topfoto’s met de compositietechnieken van Scott Kelby! Ik leg het je allemaal uit in mijn nieuwe boek Compositie die knalt!

De afgelopen jaren heb ik lezingen gegeven met de naam ‘Compositie die knalt’ en de feedback was fenomenaal, met als meest voorkomende opmerking: Waarom heeft niemand me dit eerder verteld? Ik wil hier niet zeggen dat die ‘regels’ van compositie niet geldig zijn; het is gewoon zo dat er veel meer is aan compositie dan alleen die regels. Daar gaat dit boek over en ik kan niet wachten om die technieken en ideeën met je te delen. Op dit blog geef ik je een aantal voorbeelden uit het boek, zodat je een idee krijgt wat ik je in dit boek over het maken van adembenemende foto’s wil leren. Dit is het begin van hoofdstuk 2 De scène uitwerken.