Categoriearchief: Scott Kelby

Gebruik wolken in landschapsfotografie!

De meeste landschapsfoto’s laten ook een stuk lucht zien. Hoe je met die lucht omgaat is medebepalend voor het welslagen van je foto. Bewust omgaan met de lucht in het landschap verbetert je foto’s enorm. Gebruik wolken in je landschapsfotografie!

Gebruik wolken in landschapsfotografie
De wolken geven het landschap meer diepte en drama en helpen bij de compositie. Locatie: Jokulsarlon Gletsermeer, IJsland

Bij het fotograferen van landschappen bij zonsopgang of zonsondergang, zijn de wolken je beste vrienden, omdat ze de kleuren in de lucht vasthouden. Je hebt iets nodig waarop alle verschillende kleurschakeringen, die de natuur rond zonsopgang of zonsondergang voort- brengt, hun uitwerking kunnen hebben en dat zijn wolken. Als je ooit bij zonsopgang of zonsondergang een lege, wolkenloze hemel hebt gezien, weet je hoe levenloos dat kan zijn en daarom zijn wolken zo belangrijk. Als je bij zonsopgang of zonsondergang geweldige wolkenluchten hebt, ga je een geweldige foto maken (ja, dat maakt een groot verschil). Dus laat je niet afschrikken door een weerbericht dat het over bewolking heeft. Als het bewolkt wordt, is de kans groot dat je met iets moois naar huis gaat. Lees verder Gebruik wolken in landschapsfotografie!

Zo fotografeer je de zonsondergang

Iedereen raakt ontroerd door een mooie zonsondergang. Een mooie foto daarvan maken is nog niet zo eenvoudig. Met deze trucs gaat het veel beter. Licht meten boven de zon: zo fotografeer je de zonsondergang…

Zo fotografeer je de zonsondergang
Richt je lichtmeter net boven de zon voor de beste belichting. Locatie: Faëröereilanden, Denemarken.

Licht meten boven de zon

Omdat je tegen de zon in fotografeert, kan de ingebouwde lichtmeter van je camera behoorlijk in de war raken en wat er zo mooi uitzag toen je daar stond, komt er… nou ja… behoorlijk flets uit. Gelukkig is er een simpele truc om elke keer perfecte foto’s van zonsondergangen te maken. De truc is om net boven de ondergaande zon zelf te richten (maar zorg ervoor dat je de zon zelf niet door je zoeker kunt zien) en houd vervolgens de ontspanknop half ingedrukt, wat de camera vertelt om de belichting in te stellen voor precies dat wat hij op dat moment in de zoeker ziet. Dit zorgt voor een perfecte belichting van je zonsondergang, maar laat die ontspanknop nog niet helemaal los (houd hem ingedrukt). Nu kun je je camera verplaatsen en opnieuw naar wens kadreren. Door die knop ingedrukt te houden, heb je die perfecte belich ting vergrendeld en als de compositie er dan goed uitziet, druk je de ontspanknop helemaal in en maak je de foto. Je hebt de belichting vergrendeld en de scène perfect vastgelegd. Lees verder Zo fotografeer je de zonsondergang

Zo maak je betere flitsfoto’s

Met de camera’s en flitsers van tegenwoordig kun je prachtige ingeflitste foto’s maken. Onderstaande tips helpen je om je beter te leren flitsen. De tips voor betere flitsfoto’s komen uit mijn boek ‘Het beste van Scott Kelby over digitale fotografie’. Het boek staat vol met dit soort tips op elk fotografisch gebied.

Let op je diafragma

Bij geflitste foto’s van mensen is de achtergrond vaak een diep zwart gat. Dat komt doordat de camera bij de bak licht die een flitser geeft, vaak een kleine diafragma-opening kiest. Gebruik je F5,6 als uitgangsdiafragma, dan is de achtergrond op een flitsfoto beter belicht. Tijdens het fotograferen, kun je nog experimenteren met het diafragma om te kijken wat het mooiste effect geeft.

De ingebouwde flitser geeft hard licht en de kans op rode ogen is groot. Als je het vermogen ervan terugneemt, worden de resultaten mooier.

Lees verder Zo maak je betere flitsfoto’s

Beter scherpstellen: scherpere foto’s

Voor het perfect scherpstellen van een foto zijn er een paar zeer handige trucs. Hieronder legt ik je uit waar je op moet letten om elke foto haarscherp te krijgen. De tips komen uit mijn nieuwste boek ‘Het beste van Scott Kelby over digitale fotografie’. Daarin staat op elke bladzijde één enkel concept dat jou fotografisch beter maakt. Beter scherpstellen: scherpere foto’s

Op ISO 200 geeft de camera een ragfijne scherpte die hier door het verhoogde contrast door flitslicht nog prominenter wordt.

Soms denken mensen dat ze dure objectieven nodig hebben om scherpe foto’s te krijgen. Peperdure objectieven hebben inderdaad vaak een betere scherpte, maar tegenwoordig kun je met een kitlens al ragscherpe foto’s maken. Dat je de camera-instellingen in de vingers hebt, is veel belangrijker voor het bereiken van de ideale scherpte. Diafragma, sluitertijd en ISO hangen altijd met elkaar samen en voor de beste scherpte moet je leren wat de beste combinatie van deze ingrediënten is. Lees verder Beter scherpstellen: scherpere foto’s

Gezellig leren fotograferen met Scott Kelby

In mijn fotografische leven heb ik drie keer een bruiloft gefotografeerd. Je weet hoe dat gaat: ‘Zeg jij bent toch fotograaf, zou jij onze bruiloft willen fotograferen?’ ‘Maar… maar… ik ben meer van de landschappen!’ ‘Ach, zou je het voor ONS willen doen?’ En dan doe je het toch maar, tegen beter weten in. Het is niet zo dat ik er nog wel eens ‘s nachts van wakker schrik, maar dat ik er met plezier aan terug denk, nee. Misschien was het anders geweest als ik het hoofdstuk Bruiloften fotograferen als een professional uit Het beste van Scott Kelby over digitale fotografie had gelezen.

Maak een lijstje

‘Je kunt een bruiloft niet overdoen’ schrijft Kelby. Precies, dat is het het angstaanjagende van het fotograferen van een bruiloft: het moet meteen goed. Voordat ik mijn eerste bruiloft ging vastleggen, las ik veel over de belangrijke tips en trucs voor het succesvol fotograferen van een bruiloft. Ik was waarschijnlijk sneller klaar geweest als ik het hoofdstuk over het fotograferen van een bruiloft in het nieuwe boek van Scott Kelby had kunnen lezen. In dat hoofdstuk krijg je de basistips voorgeschoteld voor het maken van een goede bruidsreportage. Maak van te voren een lijstje met de te fotograferen onderwerpen, verken de ruimte waar de bruiloft plaatsvindt enzovoort, enzovoort. Er is één tip die ik bij mijn laatste bruiloftsreportage graag had toegepast. Kelby noemt het probeer een ‘unplugged’ bruiloft. HIj beschrijft de situatie waarbij iedereen met een mobieltje de ingehuurde fotograaf hindert:
Lees verder Gezellig leren fotograferen met Scott Kelby

Beginnen met studiofotografie

Beginnen met studiofotografie is tegenwoordig betaalbaarder en gemakkelijker dan ooit. Voor een paar honderd euro koop je al een flitsset en met een egale achtergrond, kun je daarmee thuis al professionele portretten maken. In Het beste van Scott Kelby over digitale fotografie helpt de beroemde goeroe je op weg met studiofotografie. Het boek staat bomvol met dit soort tips op elk fotografisch gebied.

Met slechts één licht (flitser) kun je al enorm veel bereiken. Sommige professionals werken zelfs uit principe maar met één licht, “want er is ook maar één zon,” zeggen ze. Bij de meeste flitssets zitten twee lichten, daarom vertellen we je hier hoe je die het beste kunt gebruiken.

Beginnen met studiofotografie
Positie van het hoofdlicht. Richt het licht omlaag op het model, in een hoek van 45 graden. Experimenteer daarna met het verschuiven van het licht langs een denkbeeldige cirkel. Hoe meer je het naar links verplaatst, hoe meer schaduw je krijgt.

Lees verder Beginnen met studiofotografie

Vanuit Lightroom naar Photoshop en terug

Bij het Lightroom Classic-lidmaatschap krijg je ook Photoshop tot je beschikking. Vanuit Lightroom kun je heel makkelijk heen naar Photoshop en weer terug naar Lightroom Classic. Waarom je dat zou willen? Je kunt er bijvoorbeeld een portret beter retoucheren. Het verwijderen van voorwerpen of personen kun je eigenlijk alleen goed doen in Photoshop. En zo zijn er nog veel meer redenen om Photoshop samen met Lightroom Classic te gaan gebruiken. Zie je een beetje op tegen het werken in dat grote ingewikkelde Photoshop? Scott Kelby kan je daar bij helpen met twee boeken: Photoshop voor Lightroom-gebruikers en Hoe doe je dat in Photoshop? Beide boeken kun je nu aanschaffen met een leuke korting! Toen de boeken vorig jaar verschenen gaven we een aantal voorproefjes uit beide boeken. We zetten ze hier voor je op een rijtje.

Photoshop voor Lightroom-gebruikers

  • Zoals gezegd: er zijn een aantal dingen die je beter in Photoshop kunt doen dan in Lightroom, of, anders gezegd er zijn dingen in Photoshop mogelijk die je helemaal niet in Lightroom Classic kunt doen. Het verwijderen van grote objecten bijvoorbeeld. Kelby laat zien hoe je dat met het gereedschap Reparatie kunt doen.
  • Soms heb je van die vervelende randen (Halo’s) in je foto’s. In Lightroom krijg je die niet weg. Kelby laat je zien hoe je dat in Photoshop makkelijk kunt oplossen: Halo’s langs randen wegwerken.
  • Natuurlijk heb jij ook wel eens een groepsportret waarbij één persoon een beetje somber voor zich uit staart. Met het retoucheren van gelaatstrekken kun je die persoon ook laten glimlachen: eenvoudig gelaatstrekken retoucheren in Photoshop.
  • Een foto met een hele saaie lucht? In Lightroom kun je er niet veel aan doen, in Photoshop vervang je die saaie lucht gewoon door een meer interessante lucht: een saaie lucht vervangen…

Lees verder Vanuit Lightroom naar Photoshop en terug

Importeren in Lightroom Classic: Weten waar je foto’s naartoe worden gekopieerd

Importeren in Lightroom Classic: Weten waar je foto’s naartoe worden gekopieerd

Kijk in de rechterbovenhoek van het venster Importeren. Zie je daar het woord ‘Naar’ op een witte achtergrond? Dat is waar je foto’s bij het importeren in Lightroom Classic ‘naar’toe worden gekopieerd/verplaatst. Je ziet daar de naam van je computer of externe harde schijf staan. Als je foto’s toevoegt die al op je computer staan, staat er waarschijnlijk ‘Mijn catalogus’, wat betekent dat je foto’s niet daadwerkelijk worden verplaatst of gekopieerd, maar alleen aan je Lightroom-catalogus worden toegevoegd.
Lees verder Importeren in Lightroom Classic: Weten waar je foto’s naartoe worden gekopieerd

Scott Kelby en de naam van Lightrooom Classic

Als er iemand is die je een autoriteit op het gebied van Lightroom en Photoshop kunt noemen dan is dat wel Scott Kelby. Kelby schrijft al die prachtige boeken over Lightroom en Photoshop. Hij geeft seminars over Lightroom. Hij heeft er een blog over én hij heeft Lightroom Magazine, een tijdschrift over Lightroom. Op dat blog publiceerde hij het redactioneel van het maartnummer van Lightroom Magazine. Het behandelde Lightroom Classic, Lightroom (de cloud-versie) en de angst dat Adobe op een gegeven moment met Lightroom Classic zou stoppen.En misschien is het tijd voor een verandering van de naam van Lightroom Classic. Omdat ik het wel een interessant verhaal vond, citeer ik er in deze blogpost wat stukken uit.

Een ondergeschoven kindje

Als het over Lightroom en Photoshop (en fotografie natuurlijk) gaat, dan is Scott Kelby best wel een autoriteit. Hij is – denk ik – voor Adobe ook belangrijk omdat hij wereldwijd het evangelie van deze applicaties verkondigt. En ook – denk ik – dat hij regelmatig contact heeft met mensen van Adobe over die applicaties. Hij heeft misschien wel een beetje invloed. Of dat werkelijk zo is weet ik natuurlijk niet zeker; het zou zomaar kunnen. En misschien – heel misschien – heeft zijn redactioneel een beetje invloed op de productmanagers van deze applicaties. Zijn redactioneel – naar aanleiding van de nieuwe versies van Lightroom – gaat over de angst van gebruikers dat Lightroom Classic het ondergeschoven kindje is van Lightroom in de cloud.
Lees verder Scott Kelby en de naam van Lightrooom Classic

Portretfotografie: leer je model kennen

Hoe maak je een echt onvergetelijk portret? Leer je model kennen!

portretfotografie: leer je model kennen

Paul Caponigro, een van de beste fotografen van deze tijd zei ooit: ‘Een foto maken van hoe iemand eruitziet is één ding, een portret maken van wie diegene is, is iets anders.’ Dat is duidelijke taal. Je licht kan geweldig zijn, de pose prachtig, je kunt op een geweldige locatie fotograferen en toch een middelmatig portret maken. Een foto die zegt ‘hier zie je wie er die dag aanwezig was’ in plaats van ‘hier zie je wie deze persoon echt is.’ De geest, het karakter vangen en een oprechte kijk op wie je onderwerp is en niet slechts hoe hij of zij eruitziet, zorgen voor een echt geweldig portret dat op een betekenisvolle manier contact maakt met de kijker. Lees verder Portretfotografie: leer je model kennen