Categoriearchief: Fotografie

Maak scherpere foto’s uit de hand

Op je camera zitten veel instellingen waarmee je de scherpte van je foto’s kunt verbeteren. Als je die leert te gebruiken, maak je vaker haarscherpe foto’s. Maak scherpere foto’s uit de hand! We geven hier de belangrijkste instellingen.

Met auto-ISO en de sluitertijd op minimaal 1/125 sec. voorkom je veel onscherpe foto’s

Auto-ISO

Als je bij veel licht uit de hand fotografeert, is de kans groot dat je foto’s scherp zijn. Bij minder licht, moet de sluiter langer openblijven. Als je dan beweegt, krijg je een wazige foto. Daarom fotograferen we graag vanaf een statief. Er is geen enkele camerabeweging, zelfs niet als je sluiter twee minuten openstaat. Hoe kort moet de sluitertijd zijn om uit de hand scherpe foto’s te maken? Ik zou zeggen rond 1/125 seconde. Als je sluitertijd langer is, is de kans groot dat je een wazige foto krijgt. Hoe zorgen we ervoor dat onze sluitertijd niet langer dan 1/125 wordt? We zetten ons geheime wapen in: Auto ISO. Maar we schakelen dit niet zomaar in, we stellen de minimale sluitertijd voor Auto ISO in op 1/125, dus hoe weinig licht er ook is, onze camera zorgt ervoor dat we een sluitertijd hebben die nooit langer is dan 1/125. De camera doet dit door je ISO-waarde genoeg te ver- hogen tot de sluitertijd minimaal 1/125 is. Om te zorgen dat dit werkt, moet je wel fotograferen in de modus diafragmavoorkeuze, de A-stand.

Met je ellebogen tegen je lichaam gedrukt, hou je de camera stabieler vast.

Ellebogenwerk

Een andere techniek om scherpere foto’s te maken wanneer je uit de hand fotografeert, is door de camera stabiel te houden door je ellebogen tegen je lichaam aan te trekken. Dit helpt om de camera aan je lichaam te verankeren, waardoor deze stabieler blijft en je scherpere foto’s krijgt. Deze aanpassing is gemakkelijker dan je zou denken en als je de resultaten een- maal ziet, ben je blij dat je het hebt gedaan.

Scherp diafragma

Een andere truc die profs gebruiken, is, wanneer dat kan, te fotograferen met het scherpste diafragma van je lens. Voor de meeste lenzen is dat ongeveer twee volledige stops lager dan een volledig geopend diafragma (dus het diafragmagetal dat je gebruikt is twee stops hoger dan het laagste getal). Dit geldt niet voor alle lenzen en als dat voor jouw lens niet het geval is, kun je het scherpste diafragma van je lens vinden door in de gaten te houden met welk diafragma je foto’s het scherpst lijken.

Schakel vibratiereductie uit als je op statief fotografeert.

Vibratiereductie (of IS) in- of uitschakelen

Veel objectieven hebben tegenwoordig ingebouwde stabilisatoren. Zie ze als mini-gyro- scopen die letterlijk elke beweging voor ons stabiliseren en in feite verrichten ze wonderen. Afhankelijk van het merk dat je gebruikt, hebben ze een iets andere naam. Nikon noemt het VR (Vibration Reduction, vibratiereductie) en Sony en Canon noemen het IS (Image Stabilisation, beeldstabilisatie), maar ze doen allemaal hetzelfde: ze stabiliseren de lens voor elke beweging, zodat je scherpere foto’s krijgt. Dit werkt alleen wanneer je uit de hand fotografeert, niet als je camera op een statief staat. Nog één ding: als je lens VR of IS heeft en je fotografeert vanaf een statief, schakel dan de VR- of IS-functie uit. Deze lenzen zoeken naar trillingen. Als ze er geen vinden, gaan ze er naar op zoek en dat zoeken naar trillingen als er absoluut geen trillingen zijn, kan (je raadt het al) een kleine trilling veroorzaken.

Kies met de joystick bij elke foto het punt waarop je de camera wilt laten scherpstellen.

Kies je eigen scherpstelpunt

De huidige autofocussystemen zijn behoorlijk goed in het kiezen van waar je je in de scène op wilt scherpstellen, maar ze zijn niet perfect en ze kunnen geen gedachten lezen. Daarom wil je de camera soms gewoon vertellen waar hij zich op moet richten, in plaats van hem te laten bepalen waarop hij denkt dat je wilt scherpstellen. Dit doe je door het scherpstelpunt dat verschijnt wanneer je in je zoeker kijkt (of op je lcd-scherm als je in de Live View-modus fotografeert) op datgene te plaatsen waarop je scherp wilt stellen.

Stel dat je een straatbeeld in een stad fotografeert en je camera wil scherpstellen op de muur in het midden van de scène, maar je wilt dat deze zich richt op een persoon die aan de zijkant staat. Je zou de joystick (of draaiknop of wat jouw merk camera ook gebruikt) gebruiken om het scherpstelpunt naar die persoon te verplaatsen en vervolgens je foto te maken, wetende dat waarop je scherp wilt stellen ook scherp is. Je kunt dit ook doen door het middelste punt (het punt dat je op het scherm ziet, waarschijnlijk in het rood) op die persoon te richten en vervolgens de ontspan- knop half ingedrukt te houden. Hierdoor wordt de scherpstelling op dat punt vergrendeld. Vervolgens kun je de foto opnieuw naar wens kadreren, wetende dat dat gebied scherp zal zijn. Hoe dan ook, het werkt allebei.

Deze blogpost Maak scherpere foto’s uit de hand is afkomstig uit mijn boek ‘Het beste van Scott Kelby over digitale fotografie’. Dit boek staat boordevol met dit soort tips. Op elke pagina wordt één tip besproken waar je meteen mee aan de slag kunt om je fotografie te verbeteren. Bestel het boek hier. Een andere tip Zo maak je betere flitsfoto’s vind je HIER op dit blog. Nog een tip De zeven doodzonden van landschapsfotografie vind je HIER. Ik leg je HIER uit hoe je de mooiste zonsondergangen kunt fotograferen.

Kleurmodellen en kleurdiepte in Affinity Designer

Grafische ontwerpen en illustraties kunnen niet zonder kleur. In Affinity Designer kunt u met miljoenen kleuren werken, kleuren op verschillende manieren mengen en selecteren, paletten maken, een palet automatisch genereren op basis van een bestaand document of een bestaande afbeelding en veel meer. In dit artikel Kleurmodellen en kleurdiepte in Affinity Designer – een uittreksel uit mijn boek Zo werkt Affinity Designer– leert u meer over kleurmodellen en kleurdiepte.

Om een kleur op te slaan, moet een computer deze eerst omzetten in een getal. De relatie tussen getallen en kleuren is het zogeheten kleurmodel. Affinity kan met verschillende kleurmodellen werken, maar niet elk model is geschikt voor elke toepassing. Hoewel u prachtig grafisch werk kunt maken zonder deze achtergrondkennis, is het, ook voor de terminologie in de rest van dit hoofdstuk, handig als u de verschillen kent.

KLEURMODELLEN

Een kleur wordt opgeslagen in drie of vier getallen, die we kanalen noemen. Dat kan op verschillende manieren

RGB: er zijn drie kanalen voor de hoeveelheid rood, groen en blauw licht. Elk getal kan de waarden 0 tot en met 255 krijgen. Zo is 0,0,0 zwart (geen licht), 255,0,0 knalrood (alleen rood licht) en 255,255,255 wit (alle kleuren licht). RGB is gebaseerd op de manier waarop beeldschermen werken en is dan ook de standaard voor digitale beelden. RGB kent 256 x 256 x 256 ongeveer 16,8 – miljoen kleuren.

RGB hex of RGB#: als RGB, maar dan weergegeven in hexadecimale getallen.

Kleurmodellen en kleurdiepte

HSL: ook drie kanalen: het eerste geeft de kleur aan als richting op een kleurenwiel (hue) van 0°tot 360°. Het tweede is de kleurverzadiging (saturation), die van 0% (geen kleur: grijs) tot 100% (maximale kleurverzadiging) loopt. Het derde getal bepaalt de helderheid (lightness), ook van 0% (zwart) via de kleur naar 100% (wit). HSL en RGB bevatten dezelfde informatie en zijn volledig uitwisselbaar.

CMYK: de standaard voor drukwerk. CMYK bestaat uit vier kanalen die getallen van 0 tot 255 bevatten. Elke waarde hoort bij één kleur. De kleuren zijn afgeleid van de vier drukinkten: cyaan, magenta, geel (yellow) en zwart (key). Hoe hoger de waarde, des te meer inkt. 0,0,0,0 (geen inkt) is hier wit. CMYK biedt andere mogelijkheden dan RGB. CMYK wordt gebruikt voor (professioneel) drukwerk en veel kleurenlaserprinters.

LAB: benadert de manier waarop het menselijk oog werkt. Het eerste kanaal is de helderheid (lightness) van 0 tot 100. Het tweede kanaal is de positie op een as van het kleurenwiel, van -128 (groen) via 0 (grijs) naar 127 (rood). Het derde kanaal is de andere as, van blauw naar geel.

Grey, greyscale: Het document gebruikt geen kleuren, alleen grijstinten.

kleurmodellen en kleurdiepte
In de uitgebreide kleurenkiezer ziet u rechts bij elke kleur de waarde voor RGB, HSL, RGB hex en CMYK.

Kleurmodel kiezen

Gebruik RGB voor digitale beelden. RGB kunt u ook prima afdrukken, maar kleuren zijn dan vaak net wat anders dan op het scherm. Ook kunnen subtiele kleurverschillen verloren gaan. Gebruik voor professioneel drukwerk daarom bij voorkeur CMYK.

kleurmodellen en kleurdiepte
RGB (links) en CMYK (rechts). Bij RGB geldt: hoe meer kleur u combineert, hoe lichter het eindresultaat. Bij CMYK geldt het omgekeerde. De CMYK-cirkels in dit gedrukte boek hebben dezelfde kleuren als op het scherm. De RGB-kleuren wijken sterk af.

KLEURDIEPTE

Voor de meeste kanalen in de kleurmodellen kunt u 256 verschillende waarden instellen. Dat komt omdat er voor deze kanalen acht bits gebruikt worden. Dat is doorgaans ruim voldoende. Met RGB kunt u bijvoorbeeld 256 x 256 x 256, ongeveer 16,8 miljoen kleuren maken. Als u nog meer mogelijkheden wilt, kunt het aantal bits per kanaal ophogen tot 16 of zelfs 32. Voor grafische ontwerpen, logo’s en illustraties is dat meestal niet nodig: uw bestanden worden dan fors groter en u maakt gebruik van een kleurdiepte die vaak niet meer zichtbaar is in de toepassing waar uw werk voor bedoeld is.

kleurmodellen en kleurdiepte

KLEURMODEL EN KLEURDIEPTE INSTELLEN

Als u een nieuw document maakt, kunt u het kleurmodel en de kleurdiepte instellen in het rechterpaneel. U kunt deze instellingen ook in een document aanpassen, via het menu: File, Document setup, Colour.

Het kleurmodel en de kleurdiepte kunt u selecteren in de keuzelijst achter Colour format. U kunt hier kiezen uit vier verschillende modellen (RGB, Grey, CMYK en LAB) met verschillende kleurdieptes. HSL gebruikt hetzelfde model als RGB en is daarom geen aparte optie. Het getal achter het model (bijvoorbeeld RGB/8) geeft het aantal bits per kanaal aan. De standaardinstelling is afhankelijk van het type document: meestal RGB/8, alleen CMYK/8 bij professioneel drukwerk (print ready, architectural).

kleurmodellen en kleurdiepte

Nog meer lezen over het werken met Affinity Designer? We publiceerden op dit blog een aantal uittreksels uit het boek Zo werkt Affinity Designer. Kennismaken met de werkomgeving van Affinity Designer vindt u HIER. Paden en Lijnen in Affinity Designer vindt u HIERBasisvormen in Affinity Designer vindt u HIER.

Zo werkt Affinity Designer

Affinity DesignerIn bovenstaand artikel Kleurmodellen en kleurdiepte in Affinity Designer – een uittreksel uit mijn boek Zo werkt Affinity Designer– heeft u u meer geleerd over kleurmodellen en kleurdiepte. In mijn boek Zo werkt Affinity Designer wordt in de vele mogelijkheden van de uitgebreide software gedoken. Kleurmodellen en kleurdiepte zijn immers maar een aspect van het grote geheel! Wilt u bijvoorbeeld kraakheldere illustraties maken? Logo’s die u net zo scherp op postzegel- als op vrachtwagenformaat kunt gebruiken? Technische tekeningen, schema’s, plattegronden en diagrammen met rekenkundige nauwkeurigheid? Wilt u uw tekeningen bovendien met precisie kunnen bijwerken, combineren met fotografie en zonder kwaliteitsverlies kunnen verwerken? Leer dan hoe Affinity Designer werkt. Affinity Designer is snel, gemakkelijk in gebruik, heeft vele aantrekkelijke extra’s en is goedkoop beschikbaar als eenmalige aanschaf, zonder abonnement.

In dit boek neemt de auteur u mee op ontdekkingsreis door Affinity Designer. U maakt kennis met de gebruikersomgeving en de gereedschappen, leert te werken met vector- en rasterafbeeldingen en u ontdekt de kracht van lagen. Tot de behandelde onderwerpen behoren verder:

  • Paden en lijnen tekenen
  • Vormen maken en bewerken
  • Werken met kleur en kleurmodellen
  • Objecten schikken, stapelen en verdelen
  • Werken met artistieke en kadertekst
  • Afbeeldingen importeren en bewerken
  • Lagen aanpassen
  • Afbeeldingen geautomatiseerd exporteren

De beste objectieven voor portretfotografie

Als portretfotograaf is het meestal je doel om je onderwerpen er op hun best uit te laten zien. Je kunt elk objectief gebruiken dat je al hebt om een portret te maken. Er zijn ook speciale objectieven die veel flatterender zijn voor portretten, zozeer zelfs dat ze ‘portret-objectieven’ worden genoemd. Scott Kelby bespreekt hier zijn twee favoriete portret-objectieven. De beste objectieven voor portretfotografie…

beste objectieven voor portretfotografie

70–200mm f/2.8

Geschikte portret-objectieven zijn vrijwel altijd teleobjectieven. Door het perspectief en de compressie die deze langere objectieven weergeven, zien mensen er supergoed uit. Mijn favoriet objectief voor portretten is een 70–200mm f/2.8 en voor de beste resultaten fotografeer ik meestal rond de 150 mm tot 200 mm (de minimum brandpuntsafstand van 70 mm is eigenlijk net te weinig voor portretten, dus vermijd ik het fotograferen op 70 mm). Hoeveel ik voor portretten ook houd van deze 70–200mm f/2.8, is het een zwaar objectief en het is behoorlijk duur. Daarom raad ik vrienden aan om de f/2.8-versie te laten voor wat die is en in plaats daarvan de 70–200mm f/4 te kopen. Die is ongeveer half zo zwaar en kost ook maar de helft, maar het is nog steeds een zeer scherp objectief en het maakt prachtige portretten, omdat het meer draait om de compressie die wordt veroorzaakt door het fotograferen met een lang objectief dan om het diafragma. Lees verder De beste objectieven voor portretfotografie

Zwart-wit en kleur in Photoshop Elements

Het kan beide kanten op met Zwart-wit en kleur in Photoshop Elements. Het kleine broertje van Photoshop heeft veel te bieden! Onderstaand fragment is afkomstig uit mijn boek Ontdek Photoshop Elements.

Soms is zwart-wit gewoon mooier. Zwart-wit is sober maar heeft de grootste rijkdom aan contrast en dat maakt de foto vaak dramatischer en stemmiger. Ook als een foto van zichzelf grijzig is en fletse kleuren bevat, knapt deze er vaak van op als we hem naar zwart-wit omzetten. In de snelle modus kan dat bijvoorbeeld door in deelvenster Kleur de verzadiging tot nul terug te brengen. Gelukkig gaan Zwart-wit en kleur in Photoshop Elements hand in hand! De expertmodus van het programma heeft meer instelopties:

  1. Kies Verbeteren, Omzetten in zwart-wit.
  2. Kies linksonder in het dialoogvenster een grijswaardenstijl, liefst een die past bij de scène, bijvoorbeeld voor landschappen of portretten.
  3. Breng met de schuifbalken in het vak Intensiteit aanpassen eventueel een nadere verfijning aan. Lees verder Zwart-wit en kleur in Photoshop Elements

Mogelijkheden van Canon Camera Connect

Als je je EOS-camera verbonden hebt met je telefoon/tablet, dan kun je met de Canon Camera Connect-app leuke dingen doen. In deze blogpost beschrijven we de mogelijkheden van Canon Camera Connect. Dit is het vervolg op de blogpost Een Canon EOS camera verbinden via wifi of bluetooth.

Foto’s bekijken en delen

Overzicht van de interface van Camera Connect (januari 2021).

Duidelijk is dat je foto’s op je camera met de optie Images on camera direct kunt bekijken op je telefoon of beter een tablet, want dat is een groter scherm. Zo kan je publiek meteen genieten van foto’s die je net genomen hebt. Ook kun je foto’s in een klein formaat downloaden naar je telefoon/tablet en van daaruit delen op sociale media via je thuisnetwerk of via je databundel. Omdat de Wi-Fi-koppeling tussen camera en telefoon/tablet lokaal is, kun je vanuit de meest verre uithoek van de wereld – mits er een data/telefoonverbinding is – je foto’s direct vanuit het veld versturen, zodat het thuisfront bijna live aanwezig kan zijn.

Lees verder Mogelijkheden van Canon Camera Connect

Een Canon EOS camera verbinden via wifi of bluetooth

Wifi is bij het grote publiek vooral bekend van het draadloze netwerk thuis om zo mobiele apparaten eenvoudig te verbinden met internet. De introductie in een systeemcamera in 2012 (EOS 6D) was daarom redelijk bijzonder. Het idee van wifi in een camera is niet om die camera direct te verbinden met internet, maar om te laten communiceren met randapparatuur, zoals een telefoon/tablet of printer. Dus met de bedoeling om foto’s sneller en eenvoudiger met anderen te delen. Een Canon EOS camera verbinden via wifi of bluetooth, hoe gaat dat in z’n werk?

Een Canon EOS camera verbinden via wifi of bluetooth
Draadloos communiceren tussen telefoon/tablet en camera.

Lees verder Een Canon EOS camera verbinden via wifi of bluetooth

Superresolutie in Adobe Camera Raw

Bij de laatste update van Adobe Camera Raw kregen de leden van Creative Cloud een prachtige nieuwe mogelijkheid: Superresolutie. Met Adobe Camera Raw zet je RAW-bestanden om naar ‘ontwikkelde’ foto’s. Met Superresolutie kun je nu de resolutie van een foto 4 maal zo hoog maken. Superresolutie in Adobe Camera Raw…

De sensors op moderne camera’s produceren steeds hogere resoluties. 18, 24, 30, 45 megapixel, het kan allemaal niet op. Waarom, vraag je je misschien af, zou je de resolutie van een 45 megapixel willen verdubbelen naar 90 megapixel? Dat is misschien niet echt nodig, maar er zijn camera’s die veel lagere resoluties produceren. Heel veel mobieltjes geven bijvoorbeeld ‘slechts’ 12 megapixel. In mijn eigen Lightroom Catalogus zitten foto’s van de Nikons D70 (6,1 MP), D80 (10,2 MP) en de D700 (12,1 MP) en die hebben respectievelijk 6,1, 10,2 en 12,1 megapixels aan boord. Wil je van een van je oude favoriete foto’s een echt grote print maken, dan zul je zo’n foto flink moeten kunnen opblazen. En dat kan dus met Adobe Camera Raw Superresolutie. Lees verder Superresolutie in Adobe Camera Raw

Visie op fotografie: Hondenfotograaf Monica Vergunst van der Maden

Voor ons boek Visie op fotografie interviewden we 15 Nederlandse topfotografen. Ze geven aan de hand van interviews – met daarin een aantal van hun beste foto’s – hun geheimen prijs. Ze vertellen elk op hun eigen wijze over hun interessante vak. Ik wil je deze maand, voordat het boek verschijnt, telkens een van die fotografen voorstellen. Deze keer is dat hondenfotograaf Monica Vergunst van der Maden. Visie op fotografie: Monica Vergunst van der Maden!

Hondenfotograaf Monica van der Maden

Monica is een van de 15 topfotografen in ons boek en het gezicht achter MoNoa Photography. Al vele jaren fotografeert ze honden met veel enthousiasme, passie en plezier, zowel in haar vrije tijd als beroepsmatig. In 2018 en 2019 is Monica, door de prestigieuze Britse hondenorganisatie ‘The Kennel club’, uitgeroepen tot een van de beste hondenfotografen ter wereld. Ze is altijd op zoek naar een beeld dat net een stapje verder gaat dan de meest gebruikelijke foto’s in de hondenfotografie. Huisdieren, en dan met name honden, zijn haar lust en haar leven.

Enkele vragen uit het interview waarop Monica uitgebreid antwoord geeft in het boek:

  • Waarom heb je juist voor hondenfotografie gekozen?
  • Wat is je favoriete lens en wat zit er nog meer in je cameratas?
  • Hoe heb je kunnen bereiken waar je nu staat?
  • Op welke manier daag je jezelf iedere keer weer uit om onderscheidende beelden te maken?
  • Hoe onderscheid jij je van de vele andere fotografen?
  • Wat is jouw visie over de ontwikkelingen in de fotografie en hoe denk je hiermee om te gaan?
  • Welke tips kun je aan andere hondenfotografen geven?

Nieuwsgierig geworden? HIER kun je je voorinschrijven en mijn boek met €5,- korting bestellen (actieprijs geldig t/m 25-3-2021).

Ben je geïnteresseerd in Monica’s werk, kijk dan op haar website: MoNoa Photography. Ik schreef samen met Marcel van der Looij ook het boek  ‘Straatfotografie, Jouw foto’s naar een hoger niveau’.  Een gesprek hierover, met tips om op straat betere foto’s te maken, vind je HIER op dit blog.

Beeldstabilisatie bij Canon EOS Camera’s

Een van de belangrijkste oorzaken van een onscherpe foto als je uit de hand fotografeert, is beweging van de camera. De sluitertijd mag dan ten opzichte van het brandpunt van de lens niet ‘te lang’ zijn. Dit wordt bepaald door de brandpuntsluitertijdregel, te weten t=1/(2*f).
Dus bij een brandpunt van f=100mm betekent dat dat de sluitertijd korter moet zijn dan t=1/(2*100) = 1/200s. Als je bij f=100mm met langere sluitertijden werkt, zoals 1/100s of 1/50s, dan wordt de kans dus groot dat de foto bewogen is. Je moet dan de belichting aanpassen (hogere ISO of groter diafragma) of een statief gaan gebruiken. Als je gebruik kunt maken van beeldstabilisatie dan  worden ineens langere sluitertijden mogelijk.

Lees verder Beeldstabilisatie bij Canon EOS Camera’s

Rob de Winter: Er is veel meer mogelijk met Photoshop op de iPad dan de meeste mensen denken!

Na zijn goed ontvangen boek Photoshop Masters, schreef Rob de Winter een nieuw, wederom zeer praktisch boek: Photoshop op de iPad, creativiteit voor onderweg. In dit boek laat Rob je met behulp van inspirerende tutorials kennismaken met alle mogelijkheden van deze nieuwe app. Daarnaast interviewde hij een drietal enthousiaste gebruikers, die hun ervaringen met Photoshop op de iPad met hem deelden. We spraken met Rob over zijn nieuwe boek en over de mogelijkheden van deze nieuwe app en de verschillen met zijn grote broer Photoshop op de desktop.

Het is weer een leerzaam boek geworden…
Rob de Winter: ‘Het boek moest geen handleiding geworden, geen een help-functie waarin ik alleen de verschillende functies van Photoshop op de iPad behandel. Ik vind het lekker om mensen bij de hand te nemen met oefeningen. Daar leer je een applicatie veel sneller en beter mee.’

Rob de Winter.

Is Photoshop inmiddels een succes op de iPad? Er was in eerste instantie allemaal gemopper over wat er allemaal niet in zat…
RdW: ‘Ik heb het gevraagd aan de productmanager van Photoshop. Ze geven bij Adobe nooit echt de precieze getallen, maar Ik begreep dat er steeds meer mensen mee aan de slag gaan. De eerste reacties waren best negatief en die zijn echt omgeslagen naar positief. Gebruikers zijn er inmiddels enthousiast over, ze vinden het een intuïtieve app. Het wordt bijvoorbeeld in studio’s heel veel gebruikt om te retoucheren. De vaste gebruikers van Photoshop op de desktop weten de app nog niet helemaal te vinden, maar de nieuwe gebruikers zijn enthousiast.’
Lees verder Rob de Winter: Er is veel meer mogelijk met Photoshop op de iPad dan de meeste mensen denken!