Een van de belangrijkste oorzaken van een onscherpe foto als je uit de hand fotografeert, is beweging van de camera. De sluitertijd mag dan ten opzichte van het brandpunt van de lens niet ‘te lang’ zijn. Dit wordt bepaald door de brandpuntsluitertijdregel, te weten t=1/(2*f). Dus bij een brandpunt van f=100mm betekent dat dat de sluitertijd korter moet zijn dan t=1/(2*100) = 1/200s. Als je bij f=100mm met langere sluitertijden werkt, zoals 1/100s of 1/50s, dan wordt de kans dus groot dat de foto bewogen is. Je moet dan de belichting aanpassen (hogere ISO of groter diafragma) of een statief gaan gebruiken. Als je gebruik kunt maken van beeldstabilisatie dan worden ineens langere sluitertijden mogelijk.
Pieter Dhaeze is zelfstandig vormgever en fotograaf. Hij publiceert zijn praktische kennis en ervaringen via educatieve artikelen in diverse landelijke tijdschriften en op websites. Ook geeft hij trainingen en workshops in zijn studio of op locatie en op aanvraag lezingen in boekhandels en bij bedrijven. De boeken van Pieter vind je hier.
Eigenlijk zijn er in de fotografie nog maar twee zinvolle filters die echt de moeite waard zijn om te gebruiken: het polarisatiefilter en het grijsverkloopfilter. Ze zijn niet goed in softaware te imiteren en daarom vind je ze vaak op de camera van professionals. We geven je hier een paar tips over de mogelijkheden.
Met het polarisatiefilter haal je reflecties weg. Ook van lciht op opppervlakken, daardoor lijken kleuren helderder.
Scott Kelby is de bestverkopende auteur ter wereld van boeken over fotografische technieken. Hij is tevens hoofdredacteur en uitgever van het tijdschrift Lightroom Magazine, producer van LightroomKillerTips.com, hoofdredacteur en uitgever van het tijdschrift Photoshop User en presentator van de invloedrijke wekelijkse live-talkshow over fotografie The Grid. Scott is ook algemeen directeur van KelbyOne.com en geeft over de hele wereld workshops over fotografie en Lightroom. Hij is bekroond auteur van meer dan 90 boeken, waaronder Photoshop voor Lightroom-gebruikers, de reeks Scott Kelby over digitale fotografie; Het grote flitserboek en Het Adobe Photoshop Lightroom Classic boek voor digitale fotografen. Al zijn boeken vind je HIER.
Scherptediepte is van het grootste belang als je wilt dat je foto’s er professioneel uitzien. Met een onscherpe achtergrond, maakt je foto meer indruk. Je leidt de blik van de beschouwer dan naar het onderwerp en de aandacht wordt minder getrokken naar onbelangrijke beeldgedeelten. Hoe stel je snel het juiste diafragma in?
Met een klein diafragma, zoals f/11 of f/16, krijg je alles ragscherp in beeld.
Diafragmavoorkeuze
Wat ik zo leuk vind aan de modus diafragmavoorkeuze, is dat ik het diafragma kan kiezen dat ik wil en dat mijn camera automatisch de juiste sluitertijd kiest om een goed belichte foto te maken. De sluitertijd is dus een ding waar ik me over het algemeen geen zorgen over hoef te maken, tenzij ik fotografeer bij erg weinig licht. Als ik niet hoef te rommelen met camera-instellingen, betekent dit dat ik me kan concentreren op dingen die er echt toe doen, zoals compositie en de kwaliteit van het licht. Het fotograferen in de modus diafragmavoor- keuze geeft me dus de vrijheid om precies dat te doen: focussen op de belangrijke dingen. En daarom raad ik vrienden altijd aan om te fotograferen in de modus diafragmavoorkeuze: laat je camera de ingewikkelde dingen voor je doen, zodat jij vrij bent om creatiever te zijn.
Met Diafragmavoorkeuze, of de A-stand, kun je bij elk fotografisch onderwerp de scherptediepte regelen.
Scherptediepte
Eigenlijk zou je als fotograaf bij elk onderwerp als eerste het juiste diafragma moeten instellen. Bij het vliegtuig hierboven wil je alles scherp hebben: daar stel je een kleine opening in. Bij portretten gebruik je een grotere opening om de achtergrond scherp te krijgen. Het instellen van het juiste diafragma is veel gemakkelijker dan je denkt. Zet je camera een week op de A-stand, diafragmavoorkeuze, en je boekt binnen een paar dagen van fotograferen al enorme winst en je foto’s zien er stukken beter uit. Je krijgt meer inzicht in je onderwerpen en in de bediening van de camera. Dat zijn punten die je enorm van pas zullen komen. Hoe begin je daarmee?
Je gebruikt hoofdzakelijk maar twee diafragmareeksen. Een laag getal, zoals f/2.8 of f/4 als je bijvoorbeeld alleen een persoon scherpt wilt hebben en f11 of f/16 als je veel in beeld scherp wilt (rechts).
Twee diafragmareeksen
Als je je nu afvraagt welk diafragma je moet gebruiken voor wat je gaat fotograferen, heb je hier iets om over na te denken dat zou kunnen helpen: voor het grootste deel gebruiken we meestal maar twee reeksen diafragma’s. We gebruiken diafragma’s met een hoog getal, zoals f/11 of f/16, wanneer we alles op de foto scherp willen hebben, van voor naar achter (zoals hierboven rechts te zien). We gebruiken diafragma’s met een laag getal, zoals f/2.8 of f/4, wanneer we ons onderwerp scherp willen hebben (zoals bijvoorbeeld een persoon, een standbeeld of een ander object) en de achtergrond erachter zacht en onscherp (zoals je hier- boven aan de linkerkant ziet).
f/8?
Waar gebruik je al die andere diafragma’s, zoals f/8, dan voor? Voor niet veel. Ik heb die tussenliggende diafragma’s de ‘het kan me niet schelen’-diafragma’s genoemd. Naarmate je vordert in je fotografie, zullen zich bepaalde momenten voor- doen waarop je sommige van die andere diafragma’s moet gebruiken, maar ik denk dat het nuttig is om van tevoren een goede uitgangspositie te kennen voor het kiezen van je diafragma. Dus onthoud wat ik zojuist heb besproken: hogere getallen betekenen dat er veel op de foto scherp zal zijn, lagere getallen zorgen ervoor dat de achtergrond onscherp wordt. Met het fotograferen op de A-stand kun je niet vroeg genoeg beginnen.
Bonustip
Als je flitst is de sluitertijd vaak vast. Meet met de belichtingsmeter het omgevingslicht en stel daar het diafragma op in. Dan wordt je achtergrond beter belicht en je flitsfoto veel mooier.
Deze blogpost Snel het juiste diafragma instellen is afkomstig uit mijn boek ‘Het beste van Scott Kelby over digitale fotografie’. Dit boek staat boordevol met dit soort tips. Op elke pagina wordt één tip besproken waar je meteen mee aan de slag kunt om je fotografie te verbeteren. Bestel het boek hier. Een andere tip Zo maak je betere flitsfoto’s vind je HIER op dit blog. Nog een tip De zeven doodzonden van landschapsfotografie vind je HIER. Ik leg je HIER uit hoe je de mooiste zonsondergangen kunt fotograferen.
Scott Kelby is de bestverkopende auteur ter wereld van boeken over fotografische technieken. Hij is tevens hoofdredacteur en uitgever van het tijdschrift Lightroom Magazine, producer van LightroomKillerTips.com, hoofdredacteur en uitgever van het tijdschrift Photoshop User en presentator van de invloedrijke wekelijkse live-talkshow over fotografie The Grid. Scott is ook algemeen directeur van KelbyOne.com en geeft over de hele wereld workshops over fotografie en Lightroom. Hij is bekroond auteur van meer dan 90 boeken, waaronder Photoshop voor Lightroom-gebruikers, de reeks Scott Kelby over digitale fotografie; Het grote flitserboek en Het Adobe Photoshop Lightroom Classic boek voor digitale fotografen. Al zijn boeken vind je HIER.
Met de camera’s en flitsers van tegenwoordig kun je prachtige ingeflitste foto’s maken. Onderstaande tips helpen je om je beter te leren flitsen. De tips voor betere flitsfoto’s komen uit mijn boek ‘Het beste van Scott Kelby over digitale fotografie’. Het boek staat vol met dit soort tips op elk fotografisch gebied.
Let op je diafragma
Bij geflitste foto’s van mensen is de achtergrond vaak een diep zwart gat. Dat komt doordat de camera bij de bak licht die een flitser geeft, vaak een kleine diafragma-opening kiest. Gebruik je F5,6 als uitgangsdiafragma, dan is de achtergrond op een flitsfoto beter belicht. Tijdens het fotograferen, kun je nog experimenteren met het diafragma om te kijken wat het mooiste effect geeft.
De ingebouwde flitser geeft hard licht en de kans op rode ogen is groot. Als je het vermogen ervan terugneemt, worden de resultaten mooier.
Scott Kelby is de bestverkopende auteur ter wereld van boeken over fotografische technieken. Hij is tevens hoofdredacteur en uitgever van het tijdschrift Lightroom Magazine, producer van LightroomKillerTips.com, hoofdredacteur en uitgever van het tijdschrift Photoshop User en presentator van de invloedrijke wekelijkse live-talkshow over fotografie The Grid. Scott is ook algemeen directeur van KelbyOne.com en geeft over de hele wereld workshops over fotografie en Lightroom. Hij is bekroond auteur van meer dan 90 boeken, waaronder Photoshop voor Lightroom-gebruikers, de reeks Scott Kelby over digitale fotografie; Het grote flitserboek en Het Adobe Photoshop Lightroom Classic boek voor digitale fotografen. Al zijn boeken vind je HIER.
Voor het perfect scherpstellen van een foto zijn er een paar zeer handige trucs. Hieronder legt ik je uit waar je op moet letten om elke foto haarscherp te krijgen. De tips komen uit mijn nieuwste boek ‘Het beste van Scott Kelby over digitale fotografie’. Daarin staat op elke bladzijde één enkel concept dat jou fotografisch beter maakt. Beter scherpstellen: scherpere foto’s
Op ISO 200 geeft de camera een ragfijne scherpte die hier door het verhoogde contrast door flitslicht nog prominenter wordt.
Soms denken mensen dat ze dure objectieven nodig hebben om scherpe foto’s te krijgen. Peperdure objectieven hebben inderdaad vaak een betere scherpte, maar tegenwoordig kun je met een kitlens al ragscherpe foto’s maken. Dat je de camera-instellingen in de vingers hebt, is veel belangrijker voor het bereiken van de ideale scherpte. Diafragma, sluitertijd en ISO hangen altijd met elkaar samen en voor de beste scherpte moet je leren wat de beste combinatie van deze ingrediënten is. Lees verder Beter scherpstellen: scherpere foto’s→
Scott Kelby is de bestverkopende auteur ter wereld van boeken over fotografische technieken. Hij is tevens hoofdredacteur en uitgever van het tijdschrift Lightroom Magazine, producer van LightroomKillerTips.com, hoofdredacteur en uitgever van het tijdschrift Photoshop User en presentator van de invloedrijke wekelijkse live-talkshow over fotografie The Grid. Scott is ook algemeen directeur van KelbyOne.com en geeft over de hele wereld workshops over fotografie en Lightroom. Hij is bekroond auteur van meer dan 90 boeken, waaronder Photoshop voor Lightroom-gebruikers, de reeks Scott Kelby over digitale fotografie; Het grote flitserboek en Het Adobe Photoshop Lightroom Classic boek voor digitale fotografen. Al zijn boeken vind je HIER.
Het samenvoegen van de scherpe delen van een reeks foto’s gemaakt voor focus stacking kan op twee manieren: handmatig met een fotobewerkingsprogramma dat lagen ondersteunt of automatisch met speciale software. De eerste methode is bedoeld voor de gevorderde gebruikers van bijvoorbeeld Photoshop Elements of Paint Shop Pro Photo. Met speciale software kan iedereen uit de voeten, mits de foto’s goed genomen zijn. We geven hier een voorbeeld van het samenvoegen met Photoshop.
Handmatig samenvoegen
De werkwijze in een fotobewerkingsprogramma is theoretisch eenvoudig, maar praktisch een nauwkeurig werkje. Open de foto waarbij het achterste scherpstelpunt is gekozen. Open nu ook de andere foto’s en kopieer deze in hun geheel in de juiste volgorde als nieuwe laag in de eerst geopende foto, zodat ze exact op elkaar liggen. In het paneel Lagen van Photoshop kunt u zien dat de foto’s als lagen boven elkaar liggen. Tevens kunt u de volgorde eventueel wijzigen door de lagen in dit paneel te verslepen. Lees verder Samenvoegen van foto’s gemaakt voor focus stacking→
Pieter Dhaeze is zelfstandig vormgever en fotograaf. Hij publiceert zijn praktische kennis en ervaringen via educatieve artikelen in diverse landelijke tijdschriften en op websites. Ook geeft hij trainingen en workshops in zijn studio of op locatie en op aanvraag lezingen in boekhandels en bij bedrijven. De boeken van Pieter vind je hier.
Een belangrijke karakteristiek van een foto is zijn scherptediepte. Zeker als close-ups of macro’s worden gemaakt. Om toch het hele onderwerp van voor tot achter scherp op de foto te krijgen, is het mogelijk foto’s met een kleine scherptediepte, maar met een verschillend scherpstelpunt, te ‘stapelen’ in bijvoorbeeld Photoshop, waarbij alleen de scherpe delen behouden blijven. Dit principe wordt focus stacking genoemd. Focus stacking bij macrofotografie is dus bij uitstek geschikt om een macrofoto van voor tot achter scherp te krijgen.
Principe van scherptediepte
De drie factoren die een rol spelen bij de scherptediepte: diafragma, brandpunt en scherpstelafstand.
Voordat we aan de slag gaan met focus stacking, staan we nog even stil bij het principe van scherptediepte. Volgens de natuurkundige wetten is een lens – en dus ook een foto – maar op één punt scherp. Visueel is echter een groter deel scherp en dat gebied wordt de scherptediepte genoemd. Lees verder Focus stacking bij macrofotografie→
Pieter Dhaeze is zelfstandig vormgever en fotograaf. Hij publiceert zijn praktische kennis en ervaringen via educatieve artikelen in diverse landelijke tijdschriften en op websites. Ook geeft hij trainingen en workshops in zijn studio of op locatie en op aanvraag lezingen in boekhandels en bij bedrijven. De boeken van Pieter vind je hier.
Goede straatfoto’s maken is gemakkelijker dan je denkt. Met de hulp van doorgewinterde straatfotografen Huub Keulers en Marcel van der Looij krijg je als fotograaf al gauw meer succes op straat. Ze hebben hun beste methodes en tips voor betere straatfoto’s verzameld in het boek ‘Straatfotografie, Jouw foto’s naar een hoger niveau’. In deze blogpost lichten zij een tipje van de sluier op.
Tips voor betere straatfoto’s
Hoe kom je over je gêne heen om zomaar iemand die je niet kent te fotograferen? Hoe dwing je af dat er zich interessante taferelen voor je camera afspelen? Hoe zorg je voor de juiste belichting en scherpstelling? Huub Keulers en Marcel van der Looij hebben hier de oplossingen voor. ‘Kennis delen is een van de redenen waarom we het boek schreven,’ zegt Huub Keulers. ‘We organiseren al jaren workshops op het gebied van de straatfotografie en geven antwoorden op alle vragen waar onze cursisten op straat tegenaan lopen. Met dit boek richten wij ons op mensen die iets met straatfotografie willen doen, maar ook op straatfotografen die betere foto’s willen maken; het is heel breed georiënteerd.’ Lees verder Tips voor betere straatfoto’s→
Robert Theunissen werkte gedurende 22 jaar als hoofdredacteur voor diverse fotobladen. In 2011 zette hij het blad SHUTR op, dat ideeën en inspiratie bood voor fotografen en beeldliefhebbers. Tegenwoordig publiceert hij voor diverse media, schrijft teksten, begeleidt boekproducties en publicaties, organiseert evenementen en doet PR voor diverse opdrachtgevers.
Bij Lightroom kun je tijdens het importeren je ruwe foto’s al een basisontwikkeling geven. Dat kan met de standaardvoorinstellingen die Adobe voor jouw camera maakt of het kan met een eigen gemaakte Voorinstelling. Lightroom Classic: ontwikkelen met Voorinstellingen…
Raw: een ruwe diamant die geslepen moet worden
Een Raw-bestand is, zoals de naam al zegt, nog ruw. Een ruwe onbewerkte diamant als het ware. Die Raw-diamant moet ontwikkeld worden tot een ordentelijke foto. De basisrecepten die je in Lightroom tot je beschikking hebt zijn de Profielen, zoals Adobe Kleur, Adobe Landschap of cameraspecifieke profielen zoals bij een Fujifilm-camera Velvia of Astia Soft. Je zet een Raw-bestand via zo’n profiel om tot een ordentelijke foto.
Eigen voorkeuren
Daarnaast kun je zelf wat extra voorkeuren hebben voor de basisontwikkeling van je bestanden: bijvoorbeeld wat verscherping, wat Levendigheid en Helderheid. Dat profiel wat je zo graag gebruikt en die andere eigen vaste instellingen kun je vastleggen in een Voorinstelling, die je bijvoorbeeld tijdens het importeren kunt toepassen. Hoe je in de module Ontwikkelen een Voorinstelling maakt leggen we verderop uit. Adobe heeft inmiddels een keur aan standaardvoorinstellingen. Je vindt ze bij de Voorinstellingen bij Standaardwaarden. Je hebt de keuze uit de volgende mogelijkheden: Lees verder Lightroom Classic: ontwikkelen met Voorinstellingen→
Hans Frederiks is journalist en fotograaf en hoofdredacteur van blog.computercreatief.nl. Hij schrijft over ontwikkelingen op het gebied van computers, van vormgeving op het web en print, en fotografeert al zijn hele leven lang. Zijn specialisaties zijn panorama’s, landschappen en podiumfotografie. Zijn blog vind je HIER, zijn boeken vind je HIER.
Als je met modellen werkt in je fotografie, ben je vaak uitgekeken op de saaie achtergronden in de studio. Je bent op zoek naar context, spektakel en wilt het model graag in een interessante setting fotograferen. In het boek ‘Fotograferen in elke situatie’ legt Frank Doorhof uit hoe je de beste locatie voor modelfotografie kunt vinden.
Bij locatiefotografie is het belangrijk om te weten waar je terechtkomt, zodat je niet voor ongewenste verrassingen komt te staan of je toch moet besluiten dat het ter plaatse niet fotogeniek is. Het handigste is om te gaan fotograferen op locaties die je al kent. Een fotograaf reist door het land en ziet dan een interessante locatie. Die sla je op in je geheugen om er later terug te keren met een camera an model. Als het fysiek of qua tijd niet mogelijk is om een locatie van tevoren te bekijken, onderzoek je of er foto’s beschikbaar zijn. Dat kan bijvoorbeeld op de website van een locatie of met Google Maps. Veel professionele fotografen leggen een bibliotheek met de beste locaties voor modelfotografie aan en richten al hun ideeën in met die locatie in het achterhoofd. Lees verder Vind de beste locatie voor modelfotografie→
Frank Doorhof is fotograaf en KelbyOne-trainer. Hij geeft workshops in zijn studio in Emmeloord, in het buitenland, maar ook op bijzondere plekken, zoals in kastelen en musea. Frank leert je hoe licht werkt, want dat kun je het meten en sturen, altijd en overal. Frank heeft meer dan 15 instructievideo’s uitgebracht en diverse bestsellers over fotografie geschreven in meerdere talen. De boeken van Frank vind je hier.
Photoshop-magie direct door de zoeker van je camera, zegt Adobe over de Adobe Photoshop Camera-app die ze deze week voor iOS en Android lanceerden. Wat je je bij die Photoshop-magie moet voorstellen? Veel filters die ze bij Adobe Lenses noemen. Geen Photoshop met lagen en mooie bewerkingsmogelijkheden. Een leuke app voor als je grappige foto’s wilt schieten voor Instagram of Facebook.
Niet voor mij?
Verwachtte je bij de Photoshop Camera App een camera-app voor je smartphone waarmee je mooie Raw-opnames kunt maken met speciale slimmigheidjes van Photoshop, dan kom je bedrogen uit. Het is een camera-app waarmee je vrolijke foto’s kunt maken met heel veel effecten. Ik lees de pers-info van Adobe over deze app en lees dat 56% van de Gen Zers sociale apps gebruiken om zich creatief uit te drukken. Gen Zers? Dat moet ik eerst opzoeken, misschien is die camera App helemaal niet voor mij bedoeld. Lees verder Adobe Photoshop Camera-app: grappige foto’s voor Gen Zers→
Hans Frederiks is journalist en fotograaf en hoofdredacteur van blog.computercreatief.nl. Hij schrijft over ontwikkelingen op het gebied van computers, van vormgeving op het web en print, en fotografeert al zijn hele leven lang. Zijn specialisaties zijn panorama’s, landschappen en podiumfotografie. Zijn blog vind je HIER, zijn boeken vind je HIER.
U bent de trotse eigenaar van een digitale spiegelreflexcamera, een spiegelloze systeemcamera of een high-end compactcamera. Bent u tevreden met uw foto’s? Soms wel, soms niet… Soms ontbreekt het aan de kennis om bijvoorbeeld in moeilijke omstandigheden een juiste belichting te maken. Kennis van de fotografische basisprincipes en de bediening van het gereedschap vormen een onmisbaar fundament om bij elk onderwerp volledige controle te kunnen hebben over het eindresultaat. Maar ook met voldoende kennis en vaardigheden resulteert een druk op de ontspanner nog steeds niet altijd in een perfecte foto. Zaken als een goede voorbereiding, inleving in het onderwerp, geduld en niet te vergeten inspiratie zijn vaak nog veel belangrijker om onderscheidend te kunnen fotograferen. In het Handboek Fotografie komen al deze onderdelen aanbod. Het voorproefje hieronder uit dit boek behandelt de eerste onderdelen van de principes van het belichten van een foto.
Principe van belichting
Er is dus licht nodig om een goede foto te kunnen maken, om de kleuren en het detail vast te leggen zoals we dat zien. Maar hoe weet een camera nu hoeveel licht hij toe moet laten voor een goed belichte foto? Hoe laat hij de helderheid van de foto overeenkomen met wat het menselijk oog ziet? Om een goede helderheid te bewerkstelligen moet een camera twee kunstjes kennen. Allereerst moet hij in staat zijn de hoeveelheid licht te meten die door het onderwerp wordt gereflecteerd. Is er veel of weinig licht? Is het een licht, middelgrijs of donker onderwerp? Afhankelijk van die lichtmeting moet hij een concrete hoeveelheid licht doorlaten naar de sensor. Hoeveel dat moet zijn, is vastgelegd in een rekenprogramma, gebaseerd op het gegeven dat de lichthoeveelheid zodanig moet zijn, dat de helderheid van de foto 50 procent grijs is.
Pieter Dhaeze is zelfstandig vormgever en fotograaf. Hij publiceert zijn praktische kennis en ervaringen via educatieve artikelen in diverse landelijke tijdschriften en op websites. Ook geeft hij trainingen en workshops in zijn studio of op locatie en op aanvraag lezingen in boekhandels en bij bedrijven. De boeken van Pieter vind je hier.
Door merkentrouw te zijn, is de kans op indirecte voordeeltjes groot. In de vorm van compatibele accessoires, bijvoorbeeld. Kortom: blijf spullen langer gebruiken!
Merkentrouw blijven loont onder de streep. Natuurlijk is dat deels een foefje van fabrikanten om je bij hen onder de paraplu te houden. Maar als een merk je bevalt, hoeft dat geen enkel probleem te zijn natuurlijk. Neem nou het voorbeeld van spiegelreflexcamera’s. Als je altijd toestellen van – wederom bijvoorbeeld – Nikon hebt gekocht, en je koopt wederom een toestel van dit merk dan zit je helemaal goed. Want alle lenzen van Nikon zijn gewoon bruikbaar op de nieuwe spiegelreflex (of systeemcamera). Vaak zijn niet eens verloopringen of iets dergelijks nodig. Decennia oude lenzen schroef je met hetzelfde gemak op de camera als een hypermodern exemplaar. Wel geldt dat bij de echt oude lenzen zaken als autofocus en cameragestuurde diafragma-instellingen ontbreken. Maar dat is voor de ware liefhebber natuurlijk geen probleem! Bovendien is duidelijk te zien wanneer je de meest optimale instellingen hebt gekozen. En ach: zo komt die M-stand ook nog eens van pas! Lees verder Blijf spullen langer gebruiken, merkentrouw loont→
Ronald Smit kan dankzij een combinatie van een elektronica- en een journalistieke opleiding (afstudeerrichting radio en nieuwe media) technische zaken op een heldere en eenvoudige manier uitleggen. Zijn jarenlange schrijfervaring voor onder meer Computer Idee geeft u al snel de ‘aha-erlebnis’ waar u wellicht al zo lang naar op zoek was. En wordt het dan toch allemaal wat ingewikkeld, dan loodst hij de lezer snel en zeker langs eventuele barrières en valkuilen. De boeken van Ronald vind je hier.
Heb jij nog leuke voornemens? Nee, ik bedoel niet de goede voornemens, zoals naar de sportschool, minder vet eten of minder alcohol. Maar leuke voornemens, zoals naar een concert, een museum, een goed boek lezen of zelf schrijven. Zoiets. Een voornemen waarvan je plezier beleeft. Ik heb er wel een paar, leuke voornemens op het gebied van fotografie. Wat is er nu leuker dan te proberen je foto’s beter, mooier en interessanter te maken?
Een nieuwe camera?
Als je werk of liefhebberij om fotografie draait, dan heb je veel mogelijkheden om jezelf uit te dagen en beter te maken. Ik heb het dan niet over het kopen van een nieuwe camera- body of die lens die je al tijden wilt hebben. Natuurlijk, een van die aardige aspecten van de fotografie is je apparatuur en veel fotografen ‘geilen’ op een nieuwe camera, die nieuwe lens, die mooie flitser. Brengt dat je fotografie vooruit? Misschien. Het kan je een impuls geven om er weer eens op uit te gaan, om meer te gaan fotograferen. Je kunt je ook afvragen of je die nieuwe lens echt nodig hebt, of je nu wel alles uit je apparatuur haalt wat er uit te halen valt. Lees verder Leuke voornemens op het gebied van fotografie→
Hans Frederiks is journalist en fotograaf en hoofdredacteur van blog.computercreatief.nl. Hij schrijft over ontwikkelingen op het gebied van computers, van vormgeving op het web en print, en fotografeert al zijn hele leven lang. Zijn specialisaties zijn panorama’s, landschappen en podiumfotografie. Zijn blog vind je HIER, zijn boeken vind je HIER.
Nog even over de Facebook-app die op je iPhone de camera aanzet als je door je tijdlijn scrollt. Een bug, zeggen ze bij Facebook die opgelost is/gaat worden. In ieder geval: bij de app van Facebook op Android keek de camera niet mee. In Android 10 kun je overigens even checken wat voor privileges je een app hebt gegeven. Facebook en de camera? Als Facebook de camera mag gebruiken: uitzetten!
Bij de Instellingen kijk je bij Apps en meldingen bij Rechtenbeheer wat de rechten zijn die je aan een app hebt gegeven.
Bij Android versie 10 kun je bij de Instellingen bij Apps en meldingen precies bekijken wat voor rechten je aan een app hebt gegeven. Je kunt bijvoorbeeld zien aan welke app je toestemming hebt gegeven om de camera te gebruiken. Bij mij is dat in ieder geval niet Facebook. Lees verder Facebook en de camera op je Android-telefoon→
Hans Frederiks is journalist en fotograaf en hoofdredacteur van blog.computercreatief.nl. Hij schrijft over ontwikkelingen op het gebied van computers, van vormgeving op het web en print, en fotografeert al zijn hele leven lang. Zijn specialisaties zijn panorama’s, landschappen en podiumfotografie. Zijn blog vind je HIER, zijn boeken vind je HIER.
Ik kocht een nieuwe camera. De aanbieding van Fuji voor de X-H1 met extra handgreep voor iets meer dan 1000 euro (exclusief btw), kon ik uiteindelijk niet weerstaan. Hoewel dit mijn derde Fujifilmcamera was wilde ik die niet zomaar hetzelfde instellen. Ik wilde me verdiepen in de specifieke mogelijkheden die deze camera me bood. De handleiding die ik erbij kreeg kon me daarbij eigenlijk niet helpen. Camerahandleidingen zijn waardeloos.
Geen index!
Wat kun je allemaal zien op het LCD-scherm? Een spread uit de handleiding van de Fujifilm X-H1.
Handleidingen voor camera’s helpen de nieuwe gebruiker eigenlijk nooit. Het zijn veelal opsommingen van de mogelijkheden van de knoppen en de menu’s, maar hoe je er mee moet werken vind je eigenlijk nooit in die handleidingen. Leuk hoor zo’n opsomming wat je allemaal op het LCD-scherm te zien kan krijgen, maar helpt dat ergens mee? Je ziet een lijst van 41 mogelijkheden die je – als je ze allemaal op je LCD-scherm hebt aanstaan – volledig afleiden van het maken van de foto. Wat zet je aan op dat schermpje? Wat zet je uit? Je krijgt de camera ingesteld in een soort standaard modus. Is dit de ideale modus zoals Fuji dat ziet? Geen idee. En nog een ding over de handleiding: hij heeft geen index. Geen index! Even snel iets opzoeken zit er dus niet in. Lees verder Camerahandleidingen zijn waardeloos→
Hans Frederiks is journalist en fotograaf en hoofdredacteur van blog.computercreatief.nl. Hij schrijft over ontwikkelingen op het gebied van computers, van vormgeving op het web en print, en fotografeert al zijn hele leven lang. Zijn specialisaties zijn panorama’s, landschappen en podiumfotografie. Zijn blog vind je HIER, zijn boeken vind je HIER.
Er waren allerlei leuke nieuwe aankondigingen tijdens het Made by Google-event van afgelopen dinsdag. Die Pixel buds lijken me wel wat, maar ik keek het meeste uit naar de mogelijkheden van de camera’s op de Pixel 4 mobiele telefoons. Het duurde even voordat die aan bod kwamen. En het bleek maar weer eens: de software van de camera’s zorgt voor die verbluffende mogelijkheden van de de smartphonefotografie: de Pixel 4 en computational photography.
Eerst werd uitgebreid gepraat door Sabrina Ellis over alle nieuwe mogelijkheden van die nieuwe Pixel 4-telefoons. De radar die bewegingen herkent, de kleuren, de software, de prijzen, maar niks over de nieuwe camera’s. Huh? Maar nu zegt ze het toch: we zijn de camera niet vergeten… En daar komt hij dan: professor Marc Levoy van Google Research. Wie? Marc Levoy die afkomstig is van Stanford, maar nu alweer een flinke tijd bij Google aan de gang is. Zijn stokpaardje: computational photography. We schreven eerder over hem op dit blog: over die leuke fotografielessen die hij voor Google-medewerkers en voor ons heeft gemaakt. Lees verder De Pixel 4 en computational photography→
Hans Frederiks is journalist en fotograaf en hoofdredacteur van blog.computercreatief.nl. Hij schrijft over ontwikkelingen op het gebied van computers, van vormgeving op het web en print, en fotografeert al zijn hele leven lang. Zijn specialisaties zijn panorama’s, landschappen en podiumfotografie. Zijn blog vind je HIER, zijn boeken vind je HIER.
Via listige kunstgrepen leggen vrijwel alle digitale camera’s de wereld in kleur vast. Meestal zijn dat kleurenfilters op de pixels, soms in lagen boven elkaar, wat meer lijkt op de manier waarop moderne kleurenfilms dat doen. En hoewel je zwart-wit als ouderwets zou kunnen betitelen, er zijn mensen die hun foto’s toch in zwart-wit willen laten zien, hopelijk nadat ze de foto ook zo gemaakt hebben en de afbeelding daar geschikt voor is. Hoe maak je een digitale zwart-witfoto?
Er zijn verschillende manieren om een digitale foto zonder kleur te maken of te krijgen.
Film
De korrel van film, een reden om op film te fotograferen.
De echte manier is om zwart-wit film te gebruiken en de negatieven te scannen of te reproduceren. Het ‘echte’ van deze methode is dat je dan de korrelstructuur die eigen is aan de klassieke zwart-witfoto meekrijgt. Die is altijd mooier dan wat je achteraf in een computerprogramma kunt toevoegen. Een ander voordeel van negatieffilm is de tolerantie voor overbelichting, wat in de regel zorgt voor heel mooie luchten. Met een digitale camera is dat veel moeilijker te bereiken. Lees verder Een digitale zwart-witfoto→
Eduard de Kam is eind jaren 1970 begonnen met het fotograferen van nieuws en andere gebeurtenissen. In 1982 maakt hij een documentaire in opdracht van het Rijksmuseum. Daarna volgden er allerlei andere fotografische activiteiten. Sinds 1990 volgt hij de ontwikkelingen van de digitale fotografie voor het tijdschrift P|f. In 2000 is hij medeoprichter van het NIDF om de Nederlandse beroepsfotografen op de hoogte te houden van de digitale mogelijkheden. Hij is actief als schrijver van technische boeken op fotografisch gebied, hij geeft workshops en is expert op het gebied van kleurbeheer en het herkennen van fotomanipulatie. De boeken van Eduard vind je hier.
Weer thuis na de vakantie bekijk ik de hoeveelheid foto’s die ik tijdens de vakantie heb gemaakt. 1146 foto’s met de Google Pixel 3A XL en 1904 foto’s met de Fuji X-T2. Van de foto’s van de Fuji bestaat meer dan de helft uit foto’s gemaakt tijdens het huwelijk van onze dochter in Portugal. Eigenlijk had ik daar mijn Fuji voor meegenomen. Een huwelijk fotografeer je niet met een mobieltje…
Mobieltje en iPad
Voor het bewerken van de foto’s tijdens de vakantie had ik alleen mijn mobiele telefoon en mijn iPad bij me. Het was ook niet de bedoeling om de foto’s uitgebreid te gaan bewerken. Al helemaal niet de Raw-bestanden van de Fuji, die kwamen later wel, thuis. Op het 2de kaartje in de X-T2 bewaart de Fuji jpegs. Die importeerde ik wél op de iPad. Uiteindelijk met het doel om ze in Google Foto’s te krijgen. Daar maakten mijn vrouw en ik een gezamenlijk vakantiealbum en een album van de trouwerij. Mocht er wat bewerkt moeten worden, dan voldeden de gereedschappen in Google Foto’s. Lees verder Foto’s maken en delen in de vakantie…→
Hans Frederiks is journalist en fotograaf en hoofdredacteur van blog.computercreatief.nl. Hij schrijft over ontwikkelingen op het gebied van computers, van vormgeving op het web en print, en fotografeert al zijn hele leven lang. Zijn specialisaties zijn panorama’s, landschappen en podiumfotografie. Zijn blog vind je HIER, zijn boeken vind je HIER.
Het objectief is misschien wel het belangrijkste onderdeel van een camera. Het is ook het meest fascinerende onderdeel. Het bepaalt namelijk hoe je camera de wereld ziet: een dynamische, allesomvattende blik in een beeldhoek van 180° of meer, een tweehonderd keer kleinere beeldhoek die een detail weergeeft dat met het blote oog niet te zien is – of iets daartussenin. Om helderheid in dat uitgebreide objectievenpalet te krijgen, schreef Dré de man het boek Focus op fotografie: Objectieven. Dit boek is een van de 15 boeken over fotografie die je tot eind september 2019 met 25% korting kunt aanschaffen, als je bij het betalen de couponcode CC25 gebruikt. We schreven, toen het boek verscheen, uitgebreid over het boek en interviewden De Man over zijn objectievenboek.
Lens is het belangrijkst
Dré de Man…
In dat interview zegt De Man: ‘Voor mijn gevoel is de lens belangrijker dan de camera. Het is een beetje oude discussie: wat is belangrijker, de camera of de lens. De lens is echt belangrijker. Als ik in Afrika zou zijn en mijn body zou stuk gaan en ik zou alleen een Nikon D3300 kunnen krijgen en ik zou dezelfde goede objectieven gebruiken, dan kom ik toch met heel mooie foto’s thuis. Maar als ik daar zou zijn en een van mijn belangrijkste objectieven zou stuk gaan, dan ben ik meteen heel ernstig gehandicapt.’ Lees het hele interview HIER. Lees verder Focus op fotografie: Objectieven→
Hans Frederiks is journalist en fotograaf en hoofdredacteur van blog.computercreatief.nl. Hij schrijft over ontwikkelingen op het gebied van computers, van vormgeving op het web en print, en fotografeert al zijn hele leven lang. Zijn specialisaties zijn panorama’s, landschappen en podiumfotografie. Zijn blog vind je HIER, zijn boeken vind je HIER.
